Реалист Артист

Иварс Јансонс, 1939


Иварс Јансонс је рођен у Летонији. Након завршеног средњошколског образовања Иварс је похађао студије архитектуре гдје се појавила прилика да се умјетнички изрази, тако да је често производио мале акварел студије. успјешне изложбе које су распродане у року од сат времена отварања. Сликарски излети на локалном и међудржавном нивоу били су дио каријере Иварса. Године 1969. интензивно је сликао на Новом Зеланду, а 1972. путовао је у иностранство како би проширио своје знање у уметности. Леонард Фуллер био је Иварсов учитељ у Ст Ивес школи сликања.





Иварс је постао заинтересован за портретирање и рад с ликовима као резултат својих студија. Међутим, храпава лепота села Корнуса изазвала га је да наслика околину. Након седамнаест мјесеци студирања сликања у иноземству и посјета најљепшим галеријама у Еуропи, Иварс и његова обитељ вратили су се у Аустралију. Године 1988. Иварс је покренуо своју прву књигу Иварс Јансонс Оил анд Ватерцолорс. Од тада је Иварс објављиван у многим књигама, одржао успјешне изложбе и добио бројне престижне награде, а наставља своју каријеру као умјетник. Иварс излаже у Сорренту и Флиндерс Фине Арт Галлериес на Морнингтон полуострву.За мене је уметност композиције и дизајна, или сликовни распоред субјекта, од примарне важности. У почетним фазама слике покушавам да дизајнирам основне облике тамних и светлих подручја да буду подебљани, једноставни и пријатни за очи. Ако је ова почетна фаза добро осмишљена, онда слика има добре шансе да буде успешна. Стога се може закључити да су почетни апстрактни облици на слици важнији од самог субјекта.На први поглед, субјект се може чинити веома сложеним, али постоји нешто унутар њега које је упечатљиво и може сликати. Умјетност је онда издвојити оно што ме највише занима унутар те сложености и дати јој истакнутост на платну. Стога је сасвим тачно рећи да је за композицију занимљиво и успјешно важније научити боље видјети, него боље сликати.Када се одлучи о фокусном интересу, онда остатак платна треба да подржи ову доминантну идеју тако што ће околину мање истакнути и елиминисати све непотребне детаље.Веома важан аспект моје уметности је боја. У ствари, то често утиче и инспирише ме да се позабавим неком темом. Чини се да боја има тренутни емоционални одговор на мене као и умјетника. За мене је употреба боје такође веома важан аспект у креирању посебног расположења, осећања или атмосфере.Дакле, ствари које су ми у глави на првом мјесту након одабира предмета су узорак, жаришна точка и боје, и однос између њих три. Ако има успеха у комбиновању ових аспеката, а гледалац може да дели и да ужива у ономе што сам покушао да покажем у раду, онда постоји испуњење и за гледаоца и за уметника ".































Погледајте видео: Ivars Jansons 1939 Francis Goya If Tomorrow Never Comes romantic guitar (Новембар 2019).

Загрузка...