Бритисх Артист

Симон Булл, 1958 | Абстрацт паинтер


Симон Булл је уметник рођен у Енглеској који сада живи у Америци.
  • Ране године и образовање
Симон Булл је рођен у Бедфордсхиреу у Енглеској. Други од четворо деце. Његов отац, Иан Булл, служио је као официр у одељењу Краљевске војске капелана британске војске. Ианове обимне војне поруке стационирале су породицу широм света у Гвајани, Хонг Конгу, Немачкој и Северној Ирској. Симон је отишао у интернат у Иорксхиреу, похађајући школу за збор Рипон катедрале од 1965. до 1969. и у Сурреиу, у Роиал Русселл Сцхоол од 1969-1976. Године 1976. завршио је једногодишњи курс за Фондацију у Колеџу за умјетност и дизајн у Глоуцестерсхиреу, а дипломирао је 1980. године на Политехничкој школи у Леедсу (Хонсдиплома из ликовне уметности.











Студирао је графику и ликовну уметност код Нормана Вебстера РЕ и Нормана Ацкроид РА. Његово време у Лидсу било је обележено његовим интересовањем и проучавањем мајстора, као што су Хенри Фантин-Латоур, Јеан-Баптисте-Симеон Цхардин и Рембрандт; написао је своју дисертацију о акварелисту Јохну Селлу Цотману. У години дипломирања излагао је своју бакропис.Јацкие“На летњој изложби Краљевске академије и његове радове набавила је Леедс Цити Арт Галлери.
  • Каријера
Његова професионална каријера почела је са осамнаест година, са својом првом изложбом у Хонг Конгу 1976. године. Од тада је имао изложбе широм Велике Британије, у Амстердаму, Паризу, Болоњи у Италији, Дубаију, Јапану, Хонг Конгу и широм САД. Представљен је од стране неких од највећих издавача и компанија за дистрибуцију уметности у свету уметности, укључујући и УК, Лондон Цонтемпорари Арт и ДеМонтфорт Фине Арт; као иу САД са Медиа Артс Гроуп. Тренутно га представља галерија Парк Вест, највећа свјетска агенција за продају умјетнина. Парк Вест представио је рад Булл-а на бродовима за крстарење широм свијета, укључујући: Роиал Цариббеан, Целебрити Цруисес, Холланд Америца, Норвегиан Цруисе Линес, Царнивал, Иацхтс Сеабоурн и Виндстар Цруисес. . Његова два заједничка портрета Барака Обаме и Мухамеда Алија откривени су на Кентуцки Блуеграсс Баллу уочи предсједничке инаугурације у Вашингтону, глумица Асхлеи Јудд. Године 2007. позван је да направи серију слика које су прославиле живот Мухамеда Алија. . Многа од ових радова су сада у сталном поставу у Центру Мухамед Али у Лоуисвиллеу у Кентуцкију. Говорио је у име центра Мухамеда Алија на филмском фестивалу у Ванкуверу за премијеру филма Суочавање са Алијем.
  • Уметничке теме и стил
Фокус његовог раног рада био је природни свет, са нагласком на пејзаж, цвеће, животиње на фарми и пасторалне сцене. Он је користио методу рада у ваздуху и путовао широм Британије, Медитерана и Азије, документујући и приказујући оно што је видео на јасан натуралистички начин. Рано је стекао признање у својој каријери за своје детаљне бакрописе и аквареле, али у раној фази. деведесетих година уметник је развио и почео да користи болд боје и гестуалнији стил сликања. Ова транзиција је означила велику прекретницу за Була који је од тада окарактерисан као колориста. У то време развио је метод комбиновања бакрописа, акватинте, акрила, пастела и златног листа како би створио низ слика које су постале комерцијално веома успешан у Великој Британији, Немачкој, Шпанији, Холандији, Белгији и САД. Кулминирајући наградом ликовног штампача ликовне уметности у Великој Британији за 2000. годину. Крајем деведесетих, уметник је почео да ради у већим размерама, користећи уља и акрил. Исцртавши инспирацију из свог врта, упустио се у серију интензивно обојених крупних слика цвијећа које су први пут представљене на продајном сајму Оне Ман у Харродсу у Лондону. С појавом гицлее штампе и појавом јаке сјеверноамеричке земље тржиште за свој рад након 2000. године, он је нагласак ставио на радове на платну. До 2007. се удаљавао од храбрих цветних слика које су дефинисале деценију његовог креативног живота и поново експериментисао са новим идејама; овај пут сипање, капање и бацање боје на платно и даску, често користећи црне позадине и запањујуће боје. Његов тренутни рад представља дестилацију и поједностављење које произилазе из готово четири деценије умјетничког развоја изражавајући бујност, патос, чистоћу, носталгију и радост.
  • Авардс
Булл је добио многе награде за своја дела, укључујући и више награда Националне асоцијације ограничених издања за графичку штампу / литографију године.
Године 2003 је направио историју тако што је постао први британски уметник који је освојио награду НАЛЕД за свој принт “Путовање никад не завршава“, Узурпирајући бившег деветогодишњег титулара Тхомас Кинкадеа и поново 2004. године за“Бирд оф Парадисе”.
Такође је награђен 2004. године са НАЛЕД медаљом части за уметничке услуге у ограниченој индустрији. 2002. године изабран је заједно са колегама Томасом Кинкадеом и Ховардом Бехренсом у част зимских олимпијских игара у Салт Лаке Цитиу 2002. године.
Ови радови су откривени на догађају у Њујорку у пролеће 2002. године од стране Доналда Трумпа. У писаној изјави на истом догађају, градоначелник Њујорка Руди Гиулиани изјавио је да је Симон Булл "Један од најпопуларнијих и најслушанијих живих уметника нашег времена"И његов рад је проглашен" дахом свежег ваздуха "од стране Нев Иорк Даили Невс-а. Године 2000. освојио је награду Бритисх Фине Арт Траде Гуилд (Награда Артист Принт) за најпродаванијег оригиналног уметника у Великој Британији. Он је такође био уврштен у ужи избор за награду за најбољег објављеног извођача ликовног трговачког удружења у 1997. години и поново 2000. године.

























































Погледајте видео: Simon Bull (Новембар 2019).

Загрузка...