Амедео Модиглиани🎨, (рођен 12. јула 1884, Ливорно, Италија - умро 24. јануара 1920. у Паризу, Француска), Италијански сликар и вајар, чији портрети - асиметричне композиције, издужене фигуре и једноставна, али монументална употреба линије - спадају међу најважније портрете 20. века. Модиглиани је рођен у јеврејској породици трговаца. Као дете је патио од упале плућа и тифуса, што га је спречило да добије конвенционално образовање. Године 1898. почео је да студира сликарство. Након кратког боравка у Фиренци 1902. године, наставио је своје умјетничке студије у Венецији, гдје је остао до зиме 1906. године, када је отишао у Париз. Његово рано дивљење талијанској ренесансној сликарству - посебно Сиени - трајало је цијело вријеме живот.
У Паризу се Модиглиани заинтересовао за пост-импресионистичке слике Паула Цезаннеа. Његови почетни важни контакти били су са песницима Андреом Салмоном и Маком Јацобом, са уметником Паблом Пицассоом, а 1907. са Паулом Алекандреом, пријатељем многих авангардних уметника и први који су се заинтересовали за Модиглиани и купили његов 1908. уметник је изложио пет или шест слика на Салонима независних уметника. 1909. године Модиглиани се сусрео са румунским вајара Константина Бранцусија, на чије је савете озбиљно проучавао афричку скулптуру. Да би се припремио за креирање сопствене скулптуре, интензивирао је своје графичке експерименте. Модиглиани је у својим цртежима покушао да ограничи или обухвати свезак својим контурама. Године 1912. изложио је на Салону д'Аутомне осам камених глава чије издужене и поједностављене форме одражавају утицај афричке скулптуре.
Модиглиани се у потпуности вратио сликарству око 1915. године, али његово искуство као вајара имало је фундаменталне посљедице за његов стил сликања. Карактеристике Модиглианијевих скулптуралних глава и дугих вратова, поједностављене црте лица и дуга овална лица постала је типична за његове слике. и скоро елиминисан цхиаросцуро (коришћење градација светлости и сенке за постизање илузије тродимензионалностии постигао је осећај чврстоће са снажним контурама и богатством супротстављених боја. Избијање Првог светског рата 1914. повећало је тешкоће Модиглианијевог живота. Алекандре и неки од његових пријатеља су били на фронту; његове слике нису продале; и његово већ деликатно здравље се погоршало због његовог сиромаштва, грозничаве радне етике и злоупотребе алкохола и дроге. Био је усред тешке афере са јужноафричком песником Беатрис Хастингс, са којом је живео две године (1914-16). Међутим, њему је помогао трговац умјетнинама Паул Гуиллауме, а посебно пољски пјесник Леополд Зборовски, који му је купио или му помогао да прода неколико слика и цртежа.
Модиглиани није био професионални портретиста; за њега је портрет био само прилика да се лик издвоји као нека врста скулптуралног рељефа кроз чврст и изражајан контурни цртеж. Сликао је своје пријатеље, обично личности паришког уметничког и књижевног света (као што су уметници Јуан Грис и Јацкуес Липцхитз, писац и уметник Јеан Цоцтеау, и песник Мак Јацоб), али је такође приказивао непознате људе, укључујући моделе, слуге и девојке из околине. Године 1917. почео је да слика серију од око 30 великих женских актова који су својим топлим, сјајним бојама и сензуалним, заобљеним облицима, међу његовим У децембру исте године, Бертхе Веилл је за њега организовала самосталну представу у својој галерији, али полиција је оцијенила да су актови непристојни и да су их уклонили.
Године 1917. Модиглиани је започео љубавну аферу с младом сликарком Јеанне Хебутерне, с којом је отишао живјети на Азурној обали. Њихова ћерка, Јеанне, рођена је у новембру 1918.
Јеанне Хебутерне (1898-1920Његова слика постала је све рафиниранија и деликатнија у боји. Миран живот и клима на Медитерану, међутим, није обновила уметниково нарушено здравље. По повратку у Париз у мају 1919. године, разболио се у јануару 1920, а 10 дана касније умро је од туберкулозног менингитиса. Сљедећег дана Хебутерне је убио себе и своје нерођено дијете тако што је скочио с прозора.Мало познат изван авангардних паришких кругова, Модиглиани је ретко учествовао на званичним изложбама. Слава је дошла након његове смрти, са самосталном изложбом у Галерији Бернхеим-Јеуне 1922. године, а касније и са биографијом Салмона. Деценијама су критичке процјене Модиглианијевог рада биле засјењене драматичном причом о његовом трагичном животу, али је сада признат као један од најзначајнијих и најоригиналнијих уметника свог времена. | © Енцицлопӕдиа Британница, Инц.
Модиглиани, Амедео - Питторе Италиано🎨Ливорно 1884 - Париги 1920). Цруциале пер ла матуразионе делла суа питтура фу ил суо трасферименто а Париги: куи фу а цонтатто цон и группи д'авангуардиасопраттутто цон и фаувес), рисентендо ин ун примо моменто специалменте делл'инфлуенза ди П. Пицассо🎨, Х. де Тоулоусе-Лаутрец🎨 е П. Цезанне🎨.Цон ла риелаборазионе ди куесте фонти персегуи л'унита деи ритми линеари е цолористици нелл'есплоразионе делла фигура умана, уницо е инсистенте тема делла питтура ди М., студиато ин инкуадратуре раввицинате е цон таглио модерниссимо.- Вита
- Опере
Дал 1913, ласциата ла сцултура, а дедицо есцлусиваменте алла питтура, дипингендо ритратти е нуди.Ла суа претежно персонале аввенне нел 1918 прессо ла Галлериа Веил, ма и суои куадри (тра и куали Нудо цон цоллана ди цоралло, Нудо россо) фуроно гиудицати индеценти е ди цонсегуенза за ордината ла цхиусура делл'еспосизионе.Ла су рицерца стилистица еббе ди мира ла перфетта унита ди ритми линеари е цолористици: ил цолоре интенсо, смалтато, презиосо, уна уманита профонда траспаре далла рицерцата деформазионе делла фигура (уницо е инсистенте тема делла питтура ди М., студиато ин инкуадратуре раввицинате е цон таглио модерниссимо), далла тенсионе делле линее, даи семплици е туттавиа аудациссими аццорди дел цолоре.Ассаи нотеволи, пер ла пуриссима ритмица дел сегно, соно и суои нумероси дисегни. | © Треццани, Дизионарио Биографицо дегли Италиани
