Реалист Артист

Јохн Сингер Саргент



Саргентов рад у Венецији илуструје уметнички двоструки живот

Аутор Родерицк Цонваи Моррис, © Тхе Нев Иорк Тимес, април 20, 2007Јохн Сингер Саргент⏭ био је најтраженији сликар друштва с краја 19. и почетка 20. века. Али он је водио двоструки живот.
Током готово 30 година бавио се портретирањем, произвео је стотине пејзажа и студија о фигурама који нису намијењени јавности, ријетко виђени изван студија или изван његовог непосредног круга обитељи и пријатеља.Рођен у Фиренци 1856. америчких родитеља, док је одрастао, водио је перипатетичку европску егзистенцију која се наставила у одраслој доби. Он је стално био у покрету, у потрази за новим пејзажима и сценама које је требало сликати за његово лично задовољство. У Венецији је нашао и дугорочни изазов својим умјетничким моћима и неку врсту духовног дома. Изненађујуће, до сада никада није била изложба посвећена управо овом значајном аспекту његовог опуса. Али овде коначно у музеју Цоррер је "Саргент и Венеција"Награђено окупљање више од 50 својих акварела и уља, од којих су многи из приватних колекција, уз одговарајућу селекцију слика домаћих венецијанских савременика, наставља се до 22. јула.Саргент је први пут нацртао Венецију почетком 1880-их.први период Венеције"Он је имао неке погледе, али, пратећи делимично стопама Вхистлера, он се углавном концентрисао на уличне сцене и интеријере, приказујући радничке класе Млечана који се свакодневно баве пословима у уским улицама и трговима града. , смелим цртежима и необичним темама, вероватно су извршавани у мислима у паришком салону, иако тамо заправо никада нису приказани, његове касније Венецијанске слике, у сваком случају, требале су бити готово потпуно приватна потрага.

Од 1898. до 1913. године, његов "други период"овде је скоро сваке године дошао у Венецију. Његов фокус се радикално померио у поглед на канал и архитектуру. Готово само људске фигуре су гондолије, други бродари и скицирали утиске Саргентових пријатеља у гондолама. тешко је приказати воду, насликајући ријеке и потоке у Француској и Енглеској, потоке и бујице у аустријском Тиролу, фонтане и базене у Италији и Шпанији. У Венецији је своје таленте исцрпио како би ухватио краткотрајне ефекте овог течног медија - понекад до дивног ефекта. С обзиром на неухватљиву природу теме, можда је било неизбјежно да је користио акварел за слике у Венецији више него у било којој точки у својој каријери.
Саргент је прошао кроз импресионистички период као младић и вратио се неким својим техникама како би пренио сложену игру свјетла и боје на воду и зграде у Венецији. Али био је и одличан и дисциплинован цртач. Многи од "други период"слике су архитектонски погледи на зграде Сан Марка, фасаде палаззија на Великом каналу и цркве - величанствена барокна базилика Санта Мариа делла Салуте која је посебно омиљена. Најбоље од ових радова нуди ретки брак архитектонске прецизности и импресионистичке панацхе, истовремено хватајуци монументалност града и украсне детаље и помицање рефлексије на каналима и свеобухватној лагуни.
Саргент је био у далекој вези са Цуртисесом, англо-америчком породицом која се настанила у Палаззо Барбаро на Великом каналу. И он и Хенри Јамес, пријатељ од када су се двојица мушкараца сусрели у Паризу 1884. године, остали су тамо неколико пута. Као знак захвалности за Цуртисесово гостопримство током његове посете 1898, Саргент је направио неформални портрет у уљима Родитељи Цуртиса, Даниел и Ариана, њихов син Ралпх и његова млада жена узимају чај у великој плесној дворани. Слика, која је касније стекла титулуИнтеријер у Венецији', требало је да постане једна од најпознатијих и често репродукованих слика уметника.
Када је Саргент представио слику Ариани Цуртис, она је то одбила, пронашавши сличност са њом неукусном и неуредном позом свог сина Ралпха, руком на хип, лежерно се драпирајући на позлаћеном столу, "индецороусЊена таштина и храброст постали су губитак породице и добитак Краљевске академије. Уметник га је потом дао тој институцији као своју дипломску слику о томе како је примљен као пуноправни члан, а Академија је од тада њен власник.Четири године касније, у другој реткој венецијанској нафти, Саргент је инфилтрирао свог пријатеља више класе Јане де Глехн, у одори пролетерске локалне жене, у свој "Венетиан Винесхоп", симпатичан приказ опуштене неформалности типичног хостелија ниже класе, скоро привезак ниског животног века у призору високе дневне собе"Интеријер у ВенецијиГодине 1904. Саргент је требало да направи бравура акварел Јане де Глехн, елегантно одевен, елегантно позиран и веома даму, лако у гондоли која клизи дуж Великог канала.Године 1907., генерално узнемиреност модерног, великог и доброг, Саргент је објавио да одустаје од формалног портретирања. До 1909. године дозволио је врло мало слика из Венеције да напусте његов студио. Пре тога је заменио један за клавир - био је веома успешан музичар - дала је пар да се прода на дражби за добротворне сврхе и шачица других за пријатеље. Након тога, до своје смрти 1925. године, одређени број је био изложен на повременим изложбама, само су се постепено нашли у приватним и јавним колекцијама.
Рогер Фри, критичар и члан групе Блоомсбури у Лондону, оптужио је уметника да реагује на Венецију "за цео свет као обичан туриста"- пресуда коју ће данас поделити мало оних који виде слике. Наравно, савремени купци и колекционари нису се слагали. У дводневној аукцији на Цхристиејевим садржајима уметничког атељеа након његове смрти, слике из Венеције биле су предмет Једна акварел сама је достигла тада запањујућу суму од 4.830 фунти. | © Тхе Нев Иорк Тимес
















Венеција је уједно и главни град, која се одржава.Анцхе Јохн Сингер Саргент (1856-1925) ⏭, ил маггиор еспоненте делл'импрессионисмо америцано римасе профондаменте аффасцинато да Венезиа.Саргент дедицо а куеста цитта уна цопиоса продузионе ди оли ед ацкуерелли - цирца центоцинкуанта - дипинти тра гли анни оттанта дел КСИКС сецоло ед ил 1913.Цресциуто ин амбиент цолто е цосмополита, тра Италиа, Франциа, Спагна, Свиззера е Германиа, аллиево а Париз ди Царолус Дуран ед исцритто алл'Ецоле дес Беаук Артс, инизио ла А ту је и каријера која се може пратити.Амицо ди Монет, интерпренде нелла сецонда мета дегли анни '70 и серие ди студиа ди ди спериментазиони семпер пиу импортанти делла питтура ен плеин аир.Ил примо виаггио а Венезиа и дел 1870.Ви торнера пер пиу ди диеци волте нелл'арцо ди куарант'анни.Ви соно раппресентати палаззи, цхиесе, цампи е цанали, анимати даи рифлесси делле луце сулл'ацкуа е сулле арцхитеттуре, ма, аццанто алле ведуте деи луогхи е деи монументи пиу ноти -Понте ди Риалто, Палаззо Дуцале, Салуте-, тровано спазио алцуне инсолите висиони ди вита куотидиана цхе римандано алла вита традизионале делла Венезиа делл'епоца, цон интерни ди боттегхе, о страде брулицанти ди циттадини о донне ал лаворо, о цаффе е остерие е молто алтро анцора. У причу о сцени, сино ессе ди интерни о ди естерни, доминано ла рицерца сулла луце, ла либерта е л'инцисивита дел тратто олтре ад уна перфетта падронанза формале.

Погледајте видео: Words at War: The Ship From the Land of the Silent People Prisoner of the Japs (Може 2019).